Se lancer dans une carrière d'acteur après 35 ans: il n'est jamais trop tard!
- thomassallettaz
- 7 sept.
- 7 min de lecture
C'est d'ailleurs mon accroche quand on arrive sur ma page d'accueil: il n'est jamais trop tard pour se lancer!
Que vous ayez 30, 50 ou 70 ans, il est tout à fait possible de commencer sa carrière.
On peut penser que "c'est trop tard" ou "il n'y a plus de rôle pour moi" ou que "tout le monde de mon âge est plus connu et plus expérimenté". Commencer plus tard vient avec son lot de défis, mais vous allez voir qu'il y a plusieurs bonnes choses qui viennent avec.
Mon coach a commencé dans sa trentaine, et a étudié 5 ans à temps plein avec John Strasberg dans sa quarantaine!
Laissez-moi vous monter que c'est tout à fait possible.
1-Faites ce que vous avez vraiment envie de faire
Vous n'êtes pas tous seuls. Ayant eu la chance de faire mes classes dans un studio d'acteur indépendant, avant d'entrer au Conservatoire, j'ai vu beaucoup de personnes commencer à partir de la trentaine.
Des gens qui veulent changer de voie. Des gens qui veulent trouver leur voix. Des gens qui osent enfin se lancer dans ce qu'ils voulaient faire depuis tout jeune. Des gens qui se découvrent une passion nouvelle pour la scène ou le devant de la caméra.
Et l'essentiel est contenu dans une phrase: faites ce que vous avez vraiment envie de faire!
Est-ce que l'appel de la scène ou de la caméra est très grand chez vous? Est-ce que c'est un but, un objectif, que vous avez vraiment envie d'atteindre? Est-ce que ce désir est vraiment moteur de vos actions?
Si oui, le chemin que vous tracerez pour vous-mêmes sera plus clair, les embûches seront davantage surmontables parce-que vous avez clarifié votre but.
Et notez bien: le plus votre objectif est précis pour vous, le moins de brouillard il y aura sur votre chemin. Le "comment" atteindre son objectif sera bien plus simple à déterminer.
Si vous ne savez pas vraiment répondre à ces questions, pas d'inquiétude. Il suffit de chercher!
C'est comme quand on joue: un acteur qui cherche est plus intéressant qu'un acteur qui pense avoir trouvé. Alors essayez, suivez des formations de qualité, allez voir si vous aimez ça.
Si vous n'êtes pas sûrs, donnez vous 1 an. Vous aurez passé plusieurs stades dans votre processus et vous saurez mieux où vous situer.
Note:
Tout le monde ne veut pas suivre le même chemin. Certaines personnes aspirent à jouer des premiers rôles. D'autres vont plutôt préférer s'en tenir à de la figuration et des 2e et 3e rôles. Et c'est parfait ainsi! Choisissez votre formation en fonction de ce que vous cherchez, et lancez-vous!
Le principal: Si vous savez ce que vous voulez vraiment faire, ne lâchez pas. Continuez. Malgré les difficultés. Vous allez apprendre à les surmonter. Le plus important c'est de ne pas abandonner son rêve! C'est la clé pour réussir.

2- Les défis que vous allez rencontrer
Voici les premières choses auxquelles les gens vont penser:
Le temps
Penser qu'on a le temps derrière soi. Se dire qu'on doit apprendre plus vite pour rattraper le retard. Ou encore se dire que parce qu'on est plus vieux on apprend moins vite. Ou voir la vie de famille comme un possible frein à l'apprentissage ou la pratique (je reviendrai sur ce point précis plus tard).
Commençons par prendre le temps d'exposer tout ceci:
Morgan Freeman a vu sa carrière décoller à 40-50 ans. Même chose pour Louis De Funès. Ce n'est pas parce qu'on commence jeune que le succès est garanti!
Et surtout: ils n'ont jamais lâché. Ceux qui ont abandonné n'ont jamais réussi...!
Le danger c'est de se lancer dans les premiers ateliers que vous trouvez, expédier votre formation en négligeant les points importants, et surtout ne pas se concentrer sur l'apprentissage des outils essentiels qui vous permettront d'avoir un jeu solide.
Prendre le temps c'est se laisser progresser à votre rythme. Aller lentement est la manière la plus rapide de se rendre où vous le souhaitez. Ne brûlez pas d'étapes. Concentrez-vous sur les bases essentielles.
Si vous voulez avoir une idée des bases, référez vous à mon autre article sur les critères d'un jury d'auditions (pour les écoles de théâtre, mais c'est valable pour tout type de casting). Rajoutez-y également l'imagination, très importante dans votre entraînement.
Ne pas pouvoir intégrer une école de théâtre
Il est très rare que les écoles de théâtre prennent des étudiants passé 35 ans. Il est vrai que c'est un défi en un sens parce-que vous n'avez pas accès aux bénéfices (réseau, cours variés, temps plein) de la formation à l'école.
Toutefois, il existe d'autres formations, indépendantes, qui peuvent vraiment compenser. Parfois même être davantage faites pour vous que si vous aviez intégré une école.
Et il ne tient qu'à vous de vous formez au niveau de l'interprétation, du corps, de la voix, de l'articulation. Construisez votre propre école! Fondez votre propre réseau. Auditionnez de manière indépendante pour les auditions du Quat'Sous et les auditions de Duceppe.
Faites-vous un démo de jeu (plusieurs scènes filmés montrant la panoplie de vos capacités), des photos professionnelles de casting, puis contactez une agence d'artiste pour vous représentez, ou représentez-vous vous-mêmes.
Le chemin à emprunter est le même, au fond. Il ne tient qu'à vous d'entamer votre aventure!
Un cerveau moins performant
C'est une réalité que le cerveau est moins performant en vieillissant, notamment au niveau de la mémoire. Cependant la mémoire est un muscle. Et un muscle ça s'entraîne!
De la même manière que l'imagination est un muscle, la concentration est un muscle, et le corps... possède des muscles!
Dites-vous bien que votre cerveau possède la neuroplasticité. Vous pouvez donc apprendre de nouvelles choses, le réorganiser, l'entraîner, et ce à tout âge!
Oui, une personne de 18 ans va apprendre plus vite que vous sur une multitude de domaines. Tout comme un jeune enfant va apprendre bien plus vite - exemple une langue - que la personne de 18 ans!
L'important, au fond, c'est d'apprendre. Et vous avez des atouts indéniable qui, au niveau de l'acting, vous permettront en fait d'aller plus vite que le jeune de 18 ans dans d'autres domaines.

3-Les atouts de commencer plus tard
Qu'est-ce qui vous distingue positivement d'une personne plus jeune?
Une expérience de vie à votre service
Ce qu'on veut, en tant qu'acteur, au fond, c'est interpréter la vie. Mais comment jouer d'une manière réaliste? Là est toute la question.
Un jeune sans aucune expérience de vie va devoir compenser par une imagination très puissante et fertile. Ou bien avoir lu beaucoup et puiser ses ressources à travers les différentes histoires et univers visités.
Passé 35 ans, généralement, la vie est moins un mystère. Ou tout du moins, on en comprend mieux la profondeur, naturellement. Le vécu nous sert de repère instinctif, viscéral.
On a peut-être déjà vécu ce que le personnage est en train de vivre. Ou quelque chose de similaire. Ou bien on ne l'a pas vécu mais on comprend les nuances de ce à travers quoi passe le personnage. Et c'est plus instinctif, intuitif, propice à un jeu plus naturel.
De plus grandes ressources
La plupart du temps, si on compare un jeune débutant avec un débutant plus âgé, la personne plus âgée va être plus disciplinée, plus autonome dans son travail.
Comme mentionné plus haut, le votre travail alimentaire ou votre vie de famille peut vous donner moins de temps libre pour pratiquer. Sauf que vous avez quelque part une meilleure gestion du temps, et vous prenez plus rapidement de meilleures habitudes de travail.
Et la plus grande stabilité financière est un atout pour apprendre, allouer ses ressources dans des cours de qualité, un démo de qualité (sans non plus débourser 2000$ pour ce dernier) va vous permettre d'avancer plus vite et surtout mieux.
Un visage nouveau dans un marché plus grand
Arriver formés et prêts surprend les agences de casting: " Mais qui c'est lui / elle ? Pourquoi on ne l'a jamais vu avant ? " c'est quelque chose qui va vous aider grandement, et qui les intéresse. En effet, entre 30 et 55 ans, les rôles sont plus nombreux.
Et un visage nouveau (et talentueux) dans un marché avec une grande demande peut vous pousser plus loin. Même si vous commencez encore plus tard, le vent de fraîcheur que vous apportez est bon pour vous.
Rien ne remplace toutefois la création d'un réseau. Vous pouvez lire à ce sujet mon autre article adressant le début d'une carrière d'acteur au Québec. C'est valide pour tous les âges et horizons.
Et si vous souhaitez surtout jouer des petits rôles, alors vous pourrez vous lancer plus rapidement, sans avoir peur de vous lancer trop tôt et "brûler" vos cartes auprès des agences de casting.
Conclusion:
Tout commence avec vos objectifs. Déterminez votre but. Cherchez ce que vous avez vraiment envie de faire. Tout part de là, et le chemin à emprunter sera très brumeux tant que vous ne clarifiez pas ces questions.
Commencer tard amène son lot de défis, mais vous avez des atouts en votre possession qui vont largement compenser, en tout cas dans le cadre d'une carrière d'acteur. C'est une des rares carrières où le corps est impliqué qui peut se tenir jusqu'à très tard! Et où on ne cesse de progresser.
Un autre genre de bodybuilding. Plus internalisé, disons.
N'hésitez plus: essayez, cherchez, commencez!
Et surtout: ne lâchez rien!
Des ressources utiles:
Si vous avez des questions, n'hésitez pas à me contacter.
J'offre personnellement des coaching privés et enregistrement de selftapes, ainsi qu'un coaching d'accent québécois (ou autres accents francophones).
Certes moins en lien avec le thème de l'article, mais j'offre également la préparation aux auditions dans les écoles de théâtre.
Pour des cours de groupe de qualité, je vous conseille vivement le Studio d'Acteurs GP.
Pour lire mes autres articles, ressources, conseils, visitez ma page de blog.
À une prochaine fois pour d'autres articles!




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